موسيقي

دانشمندان مطمئن نيستند كه چرا موسيقي «راك» كه شامل بھترين آھنگ ھاي پرمخاطب و جديد مي باشد، روي مردان اثر بيشتري نسبت به زنان داشته است. يكي از توضيحات اين است كه موسيقي «راك»، استرس شنيداري بيشتري را در مردان ايجاد مي كند. استرس شنيداري حالتي است كه با شنيدن موسيقي ناموزون يا با صداي بلند در فرد ايجاد مي شود.

بسيارند افرادي كه معتقدند گوش دادن به موسيقي مي تواند قابليت و عملكرد انسان را بهبود دهد. بسياري از دانش آموزان هنگام درس خواندن به موسيقي گوش مي دهند. برخي هنگام كار كردن گوشي به گوش مي گذارند و بسياري نيز هنگام ورزش از ريتم هاي تند آهنگ ها استفاده مي كنند اما آيا هر نوع موسيقي براي هر فعاليت يا فردي مناسب است؟

نتايج پژوهشي جديد به بخشي از اين سوال پاسخ مي دهند. با توجه به نتايج اين پژوهش، به نظر مي رسد كه گوش دادن به موسيقي «موتزارت» مي تواند عملكرد مردان را در بازي هاي فكري بهتر كند در حالي كه شنيدن موسيقي «راك» شانس بردن آنها را كاهش مي دهد

دانشمنداني از كالج «امپريال» لندن و «رويال كالج موسيقي» كه پشت اين طرح پژوهشي هستند، اذعان دارند كه موسيقي كلاسيك بهترين گزينه براي مرداني است كه مي خواهند روي انجام يك كار تمركز كنند. از طرف ديگر، طبق نتايج اين پژوهش، موسيقي روي عملكرد زنان تاثيري نداشته است. جالب توجه است كه از نظر كلي در اين آزمايش، زنان در بازي هاي فكري از مردان بهتر عمل كرده اند.

در اين پژوهش، از 352 نفر از بازديدكنندگان «فستيوال امپريال»، جشنواره علمي ساليانه اي كه در «كالج امپريال» لندن رخ مي دهد، خواسته شد كه در بازي فكري «عمل جراحي» (Operation) شركت كنند. در اين بازي فكري، فرد با به دست داشتن انبري بايد قسمت هاي بدن انسان را در حفره هايي روي يك تخته بيرون بياورد. در اين بازي نبايد انبر فرد به تخته برخورد كند. انبر و تخته به سيم هايي متصل هستند كه موجب مي شوند برخورد انبار به تخته، صدايي ايجاد كند كه به معناي باختن فرد است.

پژوهشگران به بازي كننده ها گوشي هايي دادند كه يكي از سه قطعه موسيقي مشخص شده در اين پژوهش را پخش مي كرد: «موومان آندانته» از «سونات پيانو» اثر «موتزارت»، آهنگ «تاندراستراك» از گروه «DC/AC» كه در سبك «راك» است و صداي «يك اتاق عمل حين جراحي». تيم پژوهشي سپس اندازه گرفتند كه چقدر طول مي كشد تا هر فرد سه قطعه را با موفقيت از روي تخته بردارد. آنها اشتباهات افراد را نيز ضبط كردند.

نتايج اين آزمايش نشان داد مرداني كه به آهنگ «راك» گوش داده بودند، نسبت به ديگر مرداني كه دو قطعه ديگر را شنيده بودند، كندتر عمل كردند و اشتباهات بيشتري داشتند. به طور متوسط، آهنگ «راك» موجب 36 اشتباه شده بود، در حالي كه «سونات» و صداي «اتاق عمل» منجر به 28 اشتباه بودند. داوطلبان تكليف را حدودا طي يك دقيقه انجام دادند.

سه تار، از سازهاي زهي مضرابي و مورد استفاده در خفن ترين آهنگ هاي كردي كرمانشاهي  (زخمه اي) مقّيد است كه در ساخت آن از چوب، فلز و زه يا نخ نايلون استفاده مي شود. سه تار را از خانواده تنبور دانسته اند و امروزه، در مقايسه، به تار نزديكتر است و معمولاً نوازندگان تار با نواختن سه تار نيز آشنا هستند. اين ساز را در حالت نشسته به صورت افقي روي ران پا قرار مي دهند، به نحوي كه دستۀ آن در طرف چپ و كاسه در طرف راست نوازنده  قرار مي گيرد. نوازنده سر انگشتان دست چپ را در طول دسته روي دستان ها حركت مي دهد و با ناخن انگشت سبابه دست راست به سيم ها زخمه ميزند. سه تار را به علت سبكي وزن، ايستاده هم مي توان نواخت.

كاسۀ طنيني سه تار:

كاسه، گلابي شكل و از جنس چوب است و روي دهانه آن، صفحه  چوبي قرار دارد. كاسه را گاه يك تكه و گاه از ترك هاي به هم متصل شده چوب مي سازند و به  منظور زيبايي گاه طرح هايي با صدف يا استخوان بر روي آن نصب مي كنند.

صفحۀ رو:

صفحۀ روي سه تار از جنس چوب است و معمولاً سوراخ هاي كوچكي روي آن ايجاد مي كنند كه خروج صدا را از كاسه طنيني ممكن مي سازند.

خرك سه تار :

خرك نيز از جنس چوب و به طول تقريبي ۴ سانتيمتر و ارتفاع تقريبي ۷ ميليمتر است و سطح زيرين مسطح آن بر روي صفحه قرار مي گيرد. روي خرك شيارهاي كم عمقي ايجاد مي كنند  كه سيم ها از روي آنها عبور مي كنند و از هم جدا نگه داشته مي شوند.

دسته سه تار :

دستۀ سـه تار در مقايسه با كاسه آن باريكتر است و به صورت لوله اي توپر به قطر تقريبي ۵/۲ و طول ۴۵ تا ۵۰ سانتيمتر از چوب ساخته مي شود. روي دسته (كه انگشت گذاري مي شود) مسطح و پشت آن نيم دايره است و دستان ها در طول دسته بسته مي شوند. دستۀ سـه تار از يك طرف به كاسه و از طرف ديگر به سرپنجه متصل است. گاه براي زيبايي تزييناتي با استخوان در طول دسته  صورت مي گيرد.

سرپنجه سه تار:

سرپنجه در ابتداي طول دسته و از جنس چوب است كه چهار عدد گوشي، دو به دو در طرفين آن قرار گرفته اند. گاه داخل سرپنجه را به طرف بيرون خالي مي كنند و سيم ها مثل سيم هاي تار بسته مي شوند. گاه نيز ممكن است سرپنجه در ادامه دسته توپر ساخته شود. در اين صورت سيم ها به طرف بيرون سرپنجه به دور  گوشي ها بسته مي شوند. 

گوشي ها:

گوشي ها از جنس چوب به صورت ميخ سر پهن ساخته مي شوند. انتهاي گوشي كه باريكتر است در قسمت توپر چوب سرپنجه فرو مي رود و قسمت پهن گوشي كه هنگام كوك كردن ساز در دستِ  چپ نوازنده به چپ و راست گردانده مي شود بيرون از سرپنجه است و سيم ها به دور انتهاي باريك آن پيچيده مي شوند. در اين صورت بين دسته و سرپنجه، چند ميليمتر بالاتر از شيطانك، زهي از جنس دستان ها چند دور روي سيم ها مي بندند تا از جابه جا شدن آنها از روي شيطانك جلوگيري شود.

همانطور كه گفته شد در ساخت بعضي سه تارها توي جعبه سرپنجه را خالي مي كنند و مثل تار،  يك سر وتر را به انتهاي گوشي كه در جعبه سرپنجه قرار دارد متصل مي كنند.  

شيطانك:

شيطانك قطعه چوب باريك و كم ارتفاعي است به عرض دسته و ارتفاع ۴ ميليمتر، با شيارهاي كم عمق كه بين دسته و سرپنجه قرار دارد و سيم ها هر يك از درون يكي از اين شيارها مي گذرند و به طرف گوشي مي روند.

دستان ها:

دستان ِ بندي سه تار درست مانند تار، و جنس دستان ها از زه يا نخ نايلون است. سه تار نيز

معمولاً ۲۸ دستان دارد كه در گروه هاي چهارتايي و سه تايي بسته مي شوند. 

اكنون كه مي دانيد كه چرا موسيقي و آهنگ هاي جديد و پرطرفدار باعث خوشحالي شما مي شود، منطقي است كه در مورد چگونگي گنجاندن موسيقي و شادي بيشتر در زندگي خود صحبت كنيم. كسب‌وكارهايي كه علاقه‌مند به ارائه يك تجربه حسي كامل به مشتريان خود هستند، از قبل شروع به ادغام موسيقي در فعاليت‌هاي خود كرده‌اند، حتي زماني كه مستقيماً به محصول يا خدمات اصلي آنها مرتبط نباشد. اين روش طراحي محيطي براي القاي رفتارهاي خاص در مشتريان، كه به نام جو شناخته مي شود، در سال 1973 توسط يك استاد بازرگاني به نام فيليپ كاتلر ابداع شد

1-تاثير موسيقي شاد در فروشگاه ها

يك مطالعه بريتانيايي در سال 1982 خرده فروشاني را كه موسيقي تجاري ناآشنا اما آرام و آرام بخش را در فروشگاه هاي خود پخش مي كردند، مورد بررسي قرار داد. آنها دريافتند كه نه تنها مشتريان به طور متوسط ​​طولاني تر در فروشگاه ها مي مانند، بلكه مايلند پول بيشتري نيز خرج كنند. محققان به اين نتيجه رسيدند كه مشتريان احساس عجله نمي كنند و بنابراين احساس مي كنند كه گزينه هاي خود را به طور كامل ارزيابي كرده اند. 

2-تاثير موسيقي شاد در سالن بدنسازي

چندين مطالعه ديگر نشان داده‌اند كه وقتي موسيقي در محيطي نواخته مي‌شود كه به كارهاي تكراري يا استقامت نياز دارد، شركت‌كنندگان گزارش مي‌دهند كه انگيزه بيشتري دارند، هماهنگي بيشتري دارند و خودشان را بيشتر مي‌برند. وقتي براي سناريوهاي باشگاه اعمال مي شود، تمام اين مزايا و موارد ديگر گزارش شده است. بنابراين، باشگاه‌ها از اجراي «جم هاي قاتل» سود مي‌برند كه معمولاً براي مشتريانشان سريع، شاداب و آشنا هستند. نتيجه اين است كه وقتي يك ورزشكار احساس مي كند كه جلسه او ارزشمند است، احتمال بيشتري دارد كه عضويت خود را در باشگاه حفظ كند.  

سازهاي رايج و اصيل در موسيقي كردي قديمي و يا آهنگ هاي جديد كردي كرمانشاهي ني، سورنا، نايه، دهل، دف، تنبك، تنبور و كمانچه است.

به طور كلي در موسيقي ايراني ملودي هايي در قالب هفت دستگاه ماهور، شور، نوا، همايون، سه گاه، چهارگاه و پنج گاه جاي مي‌گيرند. اما غير از هفت دستگاه معروف فوق يك دستگاه مشهور ديگر وجود دارد و آن دستگاه "اصفهان" مي‌باشد. بسياري از موسيقيدانان معتقدند اين دستگاه بخشي از دستگاه شور است و بسياري ديگر بر اين باورند كه شاخه‌اي از همايون است. آوازهاي " قه تاري" كردي در همين دستگاه جاي مي‌گيرند.

در ميان هفت دستگاه فوق، دستگاه شور از ساير دستگاه‌ها وسيع‌تر و بزرگ‌تر است زيرا اگر چه در ساير دستگاه‌ها، چندين آواز ديگر جاي مي‌گيرد، اما دستگاه شور علاوه بر اين خود داراي چندين "گوشه" ديگر مي‌باشد. اين گوشه‌ها شامل ابوعطا، بيات ترك يا بيات زند، افشاري ياهه وشار، ده شتي و بيات كرد مي‌باشد.

بسياري از آوازهاي كردي مانند كابوكي، شاييك ده گري، گول نيشان گول نيشان و اكثر آوازهاي حيران در دستگاه شور جاي دارند.

شيوه‌ها و آوازها

موسيقي كردي داراي شيوه‌ها و آوازهاي مختلف است كه در زير به آنها اشاره مي‌كنيم.

بيت

بيت، يكي از مهم‌ترين مقام هاي كلاسيك كردي كه در جنگ ها، جوانمرديها و حماسه‌ها به كار برده مي‌شود و در ستايش خالق يكتا و پيامبر گفته شده كه نام ديگر آن در موسيقي كردي "بالوره" مي‌باشد. بالوره گويان، بي پرده و بي واهمه آوازشان را از هر قسم كه باشد سر مي‌دهند زيرا مي‌دانند كه كسي از آنان دلتنگ نمي‌شود. بيت خواني مبتني بر نغمه‌هاي كاملا ساده و بدون رعايت وزن و قافيه است.

اين آواز كردي بيشتر در مناطق مهاباد، مكريان و بوكان اجرا مي‌شود. سوز و مقام سوز و مقام يكي ديگر از انواع شيوه‌هاي موسيقي كردي مي‌باشد . مهم ترين ويژگي اين آواز كردي توجه به سوز درون، شكايت و زاري و چون با قدرت تمام صورت مي‌گيرد به آن سوز و مقام مي‌گويند، اين آواز در اكثر مناطق كردستان وجود دارد.

موسيقي مينيمال

اساس پيدايش موسيقي مينيمال و گلچين آهنگ هاي پرطرفدار  تصميم وقتي گروهي از موسيقيدانان تصميم گرفتند به جاي استفاده از پيچيدگي در فرم‌ها و فرمول‌هاي هارموني و ملودي درساخته‌هايشان به توليد موسيقي ساده روي بياورند، موسيقي مينيمال يا كمينه گرا، بطور رسمي از دهه ۱۹۶۰ پا به عرصه موسيقي نهاد. مبناي سادگي موسيقي مينيمال، تنزل به سمت المان‌هاي پايه در ساخت اثر و تكرار و ماندن بيش از حد در يك ريتم، ملودي، آكورد و تمپوي ثابت، بدون كوچكترين تغيير بود.

سبك سنتي موسيقي ايراني

تاريخ موسيقي سنتي ايراني يا موسيقي اصيل ايراني كه با عنوان موسيقي كلاسيك ايراني و موسيقي دستگاهي نيز شناخته مي‌شود، به سال‌ها پيش از ميلاد مسيح باز مي‌گردد. اين موسيقي تا به امروز سينه به سينه در متن مردم ايران جريان داشته است و هر آنچه كه از آن از گذشته تا امروز دلنشين‌، ساده و قابل‌فهم بوده امروز قابل دسترسي است. در موسيقي ايراني نت‌هاي اضافه‌اي وجود دارند كه موسيقي ما را از موسيقي‌هاي اروپائي- آمريكائي- افريقائي و حتي آسيايي هم جدا مي‌كنند.

موسيقي اصيل ايراني از تعدادي ملودي كوتاه به نام گوشه و چند نت تشكيل شده و داراي تقسيمات جزء نمي‌باشد. ملودي‌ها در واقع همان ملودي‌هاي محلي و روستايي سنتي ما هستند كه از گوشه و كنار كشور جمع آوري شده‌اند. گوشه‌ها بر مبناي همگوني و اشتراك حالات و توالي نت‌هايشان، به مجموعه‌هايي تحت عنوان دستگاه دسته بندي مي‌شوند. موسيقي سنتي ايراني شامل هفت دستگاه (شور، سه گاه، همايون، چهارگاه، ماهور، نوا، راست پنجگاه) و پنج آواز (ابوعطا، دشتي، افشاري، بيات ترك، اصفهان) است.

راك ايراني

موسيقي راك ايراني، از اواخر دهه چهل خورشيدي پا به عرصه وجود گذاشت. اين سبك موسيقي تلفيقي از راك كلاسيك با موسيقي سنتي ايران است. در موسيقي راك ايراني نيز همانند بيشتر سبك‌هاي راك، گيتار الكتريك و گيتار بيس و درامز اصليترين ساز‌ها هستند. در بعضي از گروه‌ها، كيبورد نيز وظيفه تنظيم ريتم‌ها و سمبل‌ها را بر عهده دارد. اما نكته قابل توجه اين است كه به دليل هويت سنتي موسيقي راك ايراني، انواع ساز‌ها و ريتم‌هاي سنتي و ايراني در بيشتر اينگونه آهنگ‌ها وجود دارد. موسيقي راك ايراني را خوانندگاني مانند كوروش يغمايي و فريدون فروغي براي نخستين بار به جامعه معرفي كردند.

يكي ديگر از آوازهاي كردي  و به اصطلاح آهنگ هاي كردي پرطرفدار«حيران» است كه بيشتر در مناطق مكريان و مهاباد رواج دارد و بدون ساز اجرا مي‌شود. اغلب متون اين مقام آوازي مضامين عاشقانه دارند و با سوز و گداز خوانده مي‌شوند و خوانندگان و شنوندگان طي آن به خداوند و پيامبران و ائمه اطهار توسل مي‌جويند.

«چمري»

«چمري» يكي ديگر از گونه‌هاي آوازي موسيقي كردي است كه در عزا و در تجليل شخصي از دست رفته اجرا مي‌شود. كليت «چمري» با نوحه‌خواني فارسي قابل مقايسه است و در مناطق مختلف استان‌هاي كرمانشاه و ايلام كاربرد دارد. بعضي از آوازها و مقام‌هاي كردي مانند «سياه چمانه» و «هوره» در موسيقي كردي وجود دارند كه در داخل دستگاه‌هاي موسيقي ايراني جاي نمي‌گيرند و يك دستگاه خاص را مي‌طلبند. علت مصونيت اين آوازها از موسيقي ايراني اين است كه اين مقام‌ها و آوازها بازمانده موسيقي غني گاتاي آيين زرتشت و هجاي اين شعر نيز در رديف‌هاي عروضي جاي نمي‌گيرد و جغرافياي سخت و آغوش گرم هورامان مانند سپري از اين آوازها دفاع كرده ‌است.

خوانندگانِ مطرحِ كرد

شهرام ناظري، كيخسرو پورناظري، مظهر خالقي، ناصر رزازي، حسن زيرك، شوان پرور، قادر عبدالله‌زاده، اردشير كامكار، اردوان كامكار، بيژن كامكار، حسن كامكار، پشنگ كامكار، سيدعلي‌اصغر كردستاني، سيدخليل عالي‌نژاد، صديق تعريف، عزيز شاهرخ، حشمت‌الله نژاد تنها برخي از خوانندگان كرد هستند.

سبك هيپ هاپ كه شامل آهنگ هاي پرمخاطب امروزي يك جنبش اجتماعي – سياسي است كه در اواخر دهه 70 ايجاد شد. در طول دهه 50 و 60 ميلادي، بسياري از سياه پوستاني كه به آمريكا مهاجرت كردند، با چالش هاي بسياري روبرو شدند. يكي از اين چالش هاي مهم، مسائل مالي و فاصله طبقاتي زياد و همچنين نابرابري اجتماعي آن ها با سفيد پوستان بود كه باعث خشم بيشتر اين افراد شده بود. در حالي كه اكثر منابع مالي و جايگاه هاي اجتماعي خوب، نسيب سفيد پوستان مي شد. به همين دليل اين افراد در مواجهه با فقر و مشكلات اقتصادي به فكر مقابله با اين نابرابري افتادند. تمامي اين موارد دست به دست هم داد تا جرم و جنايت هم در ميان اين افراد افزايش يابد. در اوايل، سياه پوستان اعتراض خود را از طريق خواندن اشعار غير ساختار يافته بيان مي كردند و كم كم ، شروع به ايجاد نوع خاصي از اصطلاحات فرهنگي كردند و ستون هاي هيپ هاپ را تشكيل دادند.   اكثر محققان معتقدند كه شش عنصر يا ستون اصلي براي موسيقي هيپ هاپ وجود دارد . اين ستون ها از دهه 70 سرچشمه گرفته و امروزه نمايانگر فرهنگ هيپ هاپ هستند كه در ادامه به معرفي آنها مي پردازيم.

دي جي

رپ كردن

نقاشي گرافيتي

بريك دنس

سمپلينگ

بيت باكسينگ

دي جي

به ميكس كردن موسيقي يا آهنگ هايي كه قبلا ضبط شده اند دي جينگ گفته مي شود كه با پخش كننده هاي ديسكي شكل و برخي ديگر از ادوات الكترونيكي مثل ميكسر صدا توسط دي جي ساخته مي شود.

امروزه كردها در بخش‌هايي از ايران، عراق و سوريه پراكنده هستند و كم‌و‌بيش فرهنگ و سنت‌هاي خود را در برابر تهاجم اقوام مختلف حفظ كرده‌اند. بخش بزرگي از موسيقي كه ما امروزه تحت عنوان موسيقي كردي ويا آهنگ كردي كرمانشاهي غمگين مي‌شناسيم، ميراثي است كه از گذشتگان به ما رسيده و به صورت سينه به سينه نقل شده است. كردها مانند ساير اقوام ايراني براي برگزاري مراسم‌هاي مختلف مانند كار، استراحت، عروسي، عزاداري و اعياد ملي و مذهبي از موسيقي استفاده مي‌كنند. نواهاي فولكلوريك در موقعيت‌هاي شاد مورد استفاده قرار مي‌گيرند و موسيقي خانقاه در موقعيت‌هاي با حالت‌هاي عرفاني.

به قول كنفسيوس:” اگر مي‌خواهي در سرزميني نوع زندگي، موفقيت و پيشرفت و درجه خوشبختي و اعتبارشان را بداني به موسيقي آنان گوش فرا ده”.

منشا موسيقي

منشا ترانه‌هاي كردي را مي‌توان به افسانه‌ها، داستان‌هاي دلاورانه و داستان‌هاي عاشقانه نسبت داد. انواع ترانه‌هايي كه منشا آن‌ها افسانه هستند به ترانه‌هاي “ديواني” شهرت دارند و “كاويس آقا” با نام اصلي “كاك ويس” مشهورترين شخصي بوده كه انواع ترانه‌هاي ديواني را جمع‌آوري نموده  است. اشعاري كه داراي محتواي عاشقانه هستند معمولا در دسته موسيقي غمگين كردي قرار مي‌گيرند.

مقام‌هاي موسيقي

تنوع زباني كردها، باعث ايجاد گونه‌هاي مختلفي از موسيقي مقامي شده است. مقاوم “لاوك” به زبان كردي كرمانجي، مقام “حيران” با زبان كرمانجي و سوراني، مقام “هوره” با زبان و لهجه كلهري، “سياچمانه” با زبان كردي هورامي عجين شده است.

بدون شك BTS بزرگترين گروه موسيقي و داراي جديدترين آهنگ  پرطرفدار  است.  اين گروه پسرانه هفت نفره در كره جنوبي  هستند، اما از زمان تشكيلشان در سال 2013، جهان را تحت كنترل خودشون درآورده اند. تك آهنگ هايي مانند “Fire” و “Dynamite” ميلياردها بار پخش شده اند و در صدر چارتها در سراسر جهان قرار گرفته اند. علاوه بر اين، تأثير آنها فراتر از موسيقيه و سهم زيادي در اقتصاد كره جنوبي گذاشته است.

موفقيت بين المللي آنها بيشتر در  مراسمجوايز موسيقي آمريكا امسال در 21 نوامبر به رسميت شناخته شد. اين گروه در مراسم بيشترين جوايز را   دريافت كردند .  آنها برنده بهترين هنرمند سال، محبوبترين گروه موسيقي پاپ و  محبوبترين آهنگ پاپ براي آهنگ “كره” شدند.

حتي در بحبوحه بحران جهاني كرونا ويروس ، BTS به انتشار موسيقي جديد، ثبت ركوردهاي جديد و تعميق روابط با طرفداران بين الملليش، به نام ARMY، ادامه مي دهد.

يكي از اعضاي گروه به نام J-Hope مي‌گويد BTS به معناي “مسدود كردن كليشه‌ها، انتقادات و انتظاراتي است كه مانند گلوله به نوجوانان شليك مي شود.”

تركيب گروه در سال 2012 كامل شد. BTS متشكل از Jin، J-Hope، Suga، RM، Jimin، V و Jungkook است.

اولين پروژه آنها “2 Cool 4 Skool” بود كه در ژوئن 2013 با تك آهنگ اصلي “No More Dream” منتشر شد. اين آهنگ فروش چنداني نداشت و تك‌آهنگ‌ها هم بالا نرفتند.

آنها  EP “Skool Luv Affair” را در فوريه 2014 منتشر شد،  اين يك موفقيت تجاري بود و اولين آهنگ آنها در چارت آلبوم هاي جهاني بيلبورد بود.

بخش بزرگي از موفقيت BTS رضايت دو نوع مخاطب با دو زبان است. در سال 2014، آنها اولين آلبوم كره اي خود “Dark & Wild” و آلبوم ژاپني زبان “Wake Up” را منتشر كردند.

گروه اولين تور كنسرتش را از اكتبر تا دسامبر در سال 2014 با برگزاري در كره جنوبي، ژاپن و فيليپين آغاز كرد.

BTS با  آهنگ”زيباترين لحظه زندگي، قسمت 1″ با تك آهنگ هاي موفق “I Need U” و “Dope” به موفقيت رسيد. آخري بيش از 100 ميليون بازديد داشت .

آهنگ Young Forever’  آنها جوايزي را به دست آورد و در چارتهاي در ايالات متحده قرار گرفت، در حالي كه آهنگ Youth’ تنها در ژاپن 44000 نسخه در يك روز فروخت.

تك آهنگ آنها “Blood Sweat & Tears” شش ميليون بازديد در روز داشت و ركورد  بهترين گروه پاپ كره اي را زد.

WINGS بزرگترين آهنگ در تاريخ چارت آلبوم Gaon كره جنوبي و همچنين بزرگترين آهنگ كي پاپ در آمريكا شد. اين اولين پروژه BTS بود كه بيش از يك ميليون نسخه به فروش رفت.

آلبوم “Love Yourself: Her بزرگترين آلبوم آسيايي در آمريكا شد و يك ميليون نسخه در يك ماه فروخت.

BTS با اجرا در مراسم جوايز موسيقي آمريكا 2017 موفقيت بزرگي در ايالات متحده بدست آورد. حتي تعاملات توييتري آنها به شكستن ركورد جهاني گينس منجر شد.